{"id":3170,"date":"2018-07-03T12:57:18","date_gmt":"2018-07-03T12:57:18","guid":{"rendered":"https:\/\/guitarracordoba.es\/?p=3170"},"modified":"2022-11-07T10:04:51","modified_gmt":"2022-11-07T10:04:51","slug":"la-bailaora-maria-pages-presenta-en-el-teatro-gongora-oyeme-con-los-ojos","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/teatrocordoba.es\/festival-guitarra-cordoba\/la-bailaora-maria-pages-presenta-en-el-teatro-gongora-oyeme-con-los-ojos\/","title":{"rendered":"La bailaora Mar\u00eda Pag\u00e9s presenta en el Teatro G\u00f3ngora \u00ab\u00d3yeme con los ojos\u00bb"},"content":{"rendered":"<div class=\"fusion-fullwidth fullwidth-box fusion-builder-row-1 nonhundred-percent-fullwidth non-hundred-percent-height-scrolling\" style=\"background-color: rgba(255,255,255,0);background-position: center center;background-repeat: no-repeat;padding-top:0px;padding-right:0px;padding-bottom:0px;padding-left:0px;margin-bottom: 0px;margin-top: 0px;border-width: 0px 0px 0px 0px;border-color:#e7e4e2;border-style:solid;\" ><div class=\"fusion-builder-row fusion-row\"><div class=\"fusion-layout-column fusion_builder_column fusion-builder-column-0 fusion_builder_column_1_1 1_1 fusion-one-full fusion-column-first fusion-column-last\" style=\"margin-top:0px;margin-bottom:0px;\"><div class=\"fusion-column-wrapper fusion-flex-column-wrapper-legacy\" style=\"background-position:left top;background-repeat:no-repeat;-webkit-background-size:cover;-moz-background-size:cover;-o-background-size:cover;background-size:cover;padding: 0px 0px 0px 0px;\"><div class=\"fusion-text fusion-text-1\" style=\"transform:translate3d(0,0,0);\"><h3>Mar\u00eda Pag\u00e9s: \u00d3yeme con los ojos<br \/>\n<em>Teatro G\u00f3ngora (20:30 horas)<\/em><\/h3>\n<p>La danza flamenca, presente siempre en el Festival de la Guitarra, abre este a\u00f1o el programa de espect\u00e1culos: el <strong>Teatro G\u00f3ngora<\/strong> acoge una exitosa propuesta de <em>Mar\u00eda Pag\u00e9s<\/em>, la <strong>bailaora y core\u00f3grafa<\/strong> sin\u00f3nimo de elegancia, belleza y expresividad. La artista sevillana presenta <em>\u00d3yeme con los ojos<\/em>, una producci\u00f3n con dramaturgia de <strong>El Arbi El Harti<\/strong> que debe su nombre al poema <em>Sentimiento de ausente<\/em>, de<strong> sor Juana In\u00e9s de la Cruz<\/strong>. En este solo, el \u00fanico que ha creado durante toda su carrera, Mar\u00eda Pag\u00e9s narra la vida y las inquietudes espirituales y existenciales de una mujer cuya vida est\u00e1 marcada por el baile como vocaci\u00f3n \u00e9tica.<\/p>\n<p>Estos versos, junto con otros de Fray Luis de Le\u00f3n, San Juan de la Cruz, Ibn Arabi, Rumi, Juan Agust\u00edn Goytisolo, Tagore, Mario Benedetti y el propio El Harti marcan el camino dramat\u00fargico del espect\u00e1culo, empapado de una espiritualidad que Mar\u00eda Pag\u00e9s expresa con <strong>madurez y serenidad<\/strong> a trav\u00e9s del embrujo de su baile. La minuciosa puesta en escena y la desgarrada m\u00fasica que nace de la guitarra de Rub\u00e9n Levaniegos, el violonchelo de Sergio Menem, el viol\u00edn de David M\u00f3\u00f1iz, el cante de Ana Ram\u00f3n y Bernardo Miranda, y las palmas de Jos\u00e9 Barrios, arropan a la bailaora que, a sus 53 a\u00f1os, reflexiona con serenidad sobre la vida, el baile, el deseo y el cuerpo. Se trata, explica, de un espect\u00e1culo \u201cque ha evolucionado desde su estreno. Es inevitable -a\u00f1ade-. Toda creaci\u00f3n tiene un punto de inflexi\u00f3n continua, y m\u00e1s en esta pieza, cuyo objetivo era entrar en la espiritualidad. En cada funci\u00f3n penetramos m\u00e1s en ella. Es una obra que todos disfrutamos mucho porque es un encuentro con nosotros mismos\u201d.<\/p>\n<p>Pag\u00e9s, que lidera desde hace casi 30 a\u00f1os, su propia compa\u00f1\u00eda cuenta por \u00e9xitos sus proyectos. Y <em>\u00d3yeme con los ojos<\/em> no es una excepci\u00f3n, es un espect\u00e1culo de primera categor\u00eda, una apuesta valiente que permite comprobar el personal concepto est\u00e9tico de la artista y el porqu\u00e9 de su reconocimiento, tanto dentro como fuera de Espa\u00f1a. Utilizando los acentos cl\u00e1sicos del g\u00e9nero, todas sus obras ampl\u00edan el horizonte de la danza flamenca y abren un nuevo camino para esta disciplina art\u00edstica. La suya es una innovadora manera de entender lo jondo, con la que ha demostrado ser pionera en la expresi\u00f3n del flamenco como un <strong>arte en evoluci\u00f3n, contempor\u00e1neo y vivo<\/strong>. El cr\u00edtico Roger Salas define muy bien su trabajo: \u00ab<em>En todas las artes -dice- hace falta una Pag\u00e9s<\/em>\u00ab, para elogiar a continuaci\u00f3n \u00ab<em>su medular heterodoxia, que termina imponi\u00e9ndose con una personalidad singular\u00bb<\/em>. O, como afirm\u00f3 Saramago de forma contundente: \u00ab<em>Ni el aire ni la tierra son iguales despu\u00e9s de que Mar\u00eda Pag\u00e9s haya bailado<\/em>\u00ab.<\/p>\n<p>Si hay algo que pueda definir su personal\u00edsima forma de crear es su arraigado sentido \u00e9tico de la cultura. Ella crea porque est\u00e1 convencida de que el arte lleva en su esencia y en la emoci\u00f3n que produce, un profundo compromiso con la vida y con la memoria. Iconoclasta por naturaleza, Pag\u00e9s ha hecho de la danza y el flamenco su patria po\u00e9tica, en la que la modernidad es la tradici\u00f3n en movimiento y el dinamismo de nuestros lenguajes e ideas.<\/p>\n<p>La artista sevillana puede presumir de tener una rica y extensa biograf\u00eda art\u00edstica, que comenz\u00f3 en la compa\u00f1\u00eda de <strong>Antonio Gades<\/strong>, al que considera su maestro indiscutible. Desde entonces su carrera la ha llevado a los mejores escenarios del mundo, con multitud de proyectos, y a colaborar con figuras de la talla de Mikhail Barysnikov, Tamara Rojo, \u00c1ngel Corella, Pl\u00e1cido Domingo, Jos\u00e9 Saramago y \u00d3scar Niemeyer, entre otros. Ha obtenido importantes premios y galardones, como el Premio Nacional de Danza a la Creaci\u00f3n, el Premio de Coreograf\u00eda ADE, ocho premios Giraldillo en diversas ediciones de la Bienal de Arte Flamenco de Sevilla o la Medalla de Oro al M\u00e9rito en las Bellas Artes, por citar algunos.<\/p>\n<\/div><div class=\"fusion-clearfix\"><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"","protected":false},"author":4,"featured_media":5218,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[36],"tags":[],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/teatrocordoba.es\/festival-guitarra-cordoba\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3170"}],"collection":[{"href":"https:\/\/teatrocordoba.es\/festival-guitarra-cordoba\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/teatrocordoba.es\/festival-guitarra-cordoba\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/teatrocordoba.es\/festival-guitarra-cordoba\/wp-json\/wp\/v2\/users\/4"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/teatrocordoba.es\/festival-guitarra-cordoba\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=3170"}],"version-history":[{"count":4,"href":"https:\/\/teatrocordoba.es\/festival-guitarra-cordoba\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3170\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":6119,"href":"https:\/\/teatrocordoba.es\/festival-guitarra-cordoba\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3170\/revisions\/6119"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/teatrocordoba.es\/festival-guitarra-cordoba\/wp-json\/wp\/v2\/media\/5218"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/teatrocordoba.es\/festival-guitarra-cordoba\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=3170"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/teatrocordoba.es\/festival-guitarra-cordoba\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=3170"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/teatrocordoba.es\/festival-guitarra-cordoba\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=3170"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}