{"id":4173,"date":"2019-07-05T12:56:40","date_gmt":"2019-07-05T12:56:40","guid":{"rendered":"https:\/\/guitarracordoba.es\/?p=4173"},"modified":"2019-07-05T12:57:13","modified_gmt":"2019-07-05T12:57:13","slug":"actividades-lunes-8-julio","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/teatrocordoba.es\/festival-guitarra-cordoba\/actividades-lunes-8-julio\/","title":{"rendered":"Actividades lunes 8 julio"},"content":{"rendered":"<div class=\"fusion-fullwidth fullwidth-box fusion-builder-row-1 nonhundred-percent-fullwidth non-hundred-percent-height-scrolling\" style=\"background-color: rgba(255,255,255,0);background-position: center center;background-repeat: no-repeat;padding-top:0px;padding-right:0px;padding-bottom:0px;padding-left:0px;margin-bottom: 0px;margin-top: 0px;border-width: 0px 0px 0px 0px;border-color:#e7e4e2;border-style:solid;\" ><div class=\"fusion-builder-row fusion-row\"><div class=\"fusion-layout-column fusion_builder_column fusion-builder-column-0 fusion_builder_column_1_1 1_1 fusion-one-full fusion-column-first fusion-column-last\" style=\"margin-top:0px;margin-bottom:0px;\"><div class=\"fusion-column-wrapper fusion-flex-column-wrapper-legacy\" style=\"background-position:left top;background-repeat:no-repeat;-webkit-background-size:cover;-moz-background-size:cover;-o-background-size:cover;background-size:cover;padding: 0px 0px 0px 0px;\"><div class=\"fusion-text fusion-text-1\" style=\"transform:translate3d(0,0,0);\"><ul>\n<li><strong>Gerardo N\u00fa\u00f1ez y Ulf Wakenius presentan en el Teatro Gongora Logos, un encuentro entre flamenco y jazz<\/strong><\/li>\n<li><strong>Homenaje a las Damas de la canci\u00f3n \u00c1rabe<\/strong><strong> en Medina Azahara<\/strong><\/li>\n<li><strong>Comienza el curso de la bailaora Olga Pericet<\/strong><\/li>\n<\/ul>\n<h3><strong>Gerardo N\u00fa\u00f1ez &amp; Ulf Wakenius: <em>Logos<\/em><\/strong><\/h3>\n<p><strong>Teatro G\u00f3ngora (20:30 horas)<\/strong><\/p>\n<p>Los guitarristas Gerardo N\u00fa\u00f1ez y Ulf Wakenius unen flamenco y jazz en <em>Logos<\/em>, un espect\u00e1culo cuyo nombre, explica el artista jerezano \u201cdescribe la magia de nuestro encuentro\u201d, un mundo surgido de la combinaci\u00f3n de dos vocabularios musicales representados por dos int\u00e9rpretes que tienen en com\u00fan su apertura a otros estilos, su car\u00e1cter innovador y la versatilidad que reflejan sus respectivas carreras. El escenario del Teatro G\u00f3ngora, en el que tambi\u00e9n estar\u00e1 presente la percusi\u00f3n de Cepillo, acoger\u00e1 esta propuesta que la cr\u00edtica ha saludado como \u201cuna poderosa fiesta musical\u201d.<\/p>\n<p>Gerardo N\u00fa\u00f1ez (Jerez de la Frontera, 1961)\u00a0 es internacionalmente reconocido como guitarrista\u00a0 y compositor de flamenco y de jazz flamenco. Su carrera musical comienza en la C\u00e1tedra de Flamencolog\u00eda de su ciudad natal, acompa\u00f1ando al cante y al baile a figuras como Terremoto de Jerez, Tio Gregorio \u201cEl Borrico\u201d\u00b7, Agujetas, La Paquera de Jerez o T\u00eda Juana la del Pipa, entre muchos otros. Grab\u00f3 como acompa\u00f1ante del Turronero, Pansequito&#8230; y como compositor e int\u00e9rprete ha colaborado con diversas obras de Mario Maya, como <em>\u00a1Ay Jondo!<\/em>, en la <em>Yerma<\/em> dirigida por Nuria Espert y con la Compa\u00f1\u00eda de Danza de Carmen Cort\u00e9s. Acompa\u00f1\u00f3 el cante de Enrique Morente en los principales escenarios del pa\u00eds: Teatro de la Zarzuela, Teatro Real o el Festival de M\u00fasica de Granada.<\/p>\n<p>Gerardo N\u00fa\u00f1ez es conocido en todo el mundo por su participaci\u00f3n en un importante n\u00famero de festivales internacionales como concertista de guitarra: act\u00faa en Par\u00eds, Nueva York, Colonia, La Habana, Munich. Su inter\u00e9s por otras m\u00fasicas, sobre todo el jazz, lo ha llevado a formar parte de un cuarteto de guitarras con Enrico Rava, Alex de Grassi y Brian Gare. Ha colaborado tambi\u00e9n con el bajista Eberhard Weber y el acordeonista R.\u00a0 Galiano. Otros m\u00fasicos de jazz con los que ha colaborado y grabado son John Patitucci, Danilo P\u00e9rez, Strunz &amp; Farah, Jorge Pardo o Perico Sambeat.<\/p>\n<p>Por su parte, Ulf Wakenius (Halmstad, Suecia, 1958) es un guitarrista de jazz de extensa trayectoria. Ha tocado junto a dos iconos del bajo, Niels-Henning Orsted y Ray Brown, con quien grab\u00f3 dos discos que alcanzaron el top de las listas de \u00e9xitos de jazz en Estados Unidos. En los \u00faltimos a\u00f1os ha dado la vuelta al mundo junto a la cantante coreana Youn Sun Nah, y durante diez a\u00f1os, de 1997 a 2007, form\u00f3 parte del prestigioso Oscar Peterson Quartet. El propio Peterson lo describi\u00f3 como uno de los mejores guitarristas vivos del mundo, y se han declarado admiradores suyos int\u00e9rpretes de la talla de Pat Metheny, John McLaughlin, John Scofield o Mike Stern. En los \u00faltimos a\u00f1os ha dado la vuelta al mundo junto a la cantante coreana Youn Sun Nah.<\/p>\n<h3><strong>Ciclo <em>La Guitarra&#8230; Nuestro Patrimonio<\/em><\/strong><\/h3>\n<p><strong><em>Homenaje a las Damas de la Canci\u00f3n \u00c1rabe<\/em><\/strong><strong>, con Linda Al Ahmad<\/strong><\/p>\n<p><strong>Medina Azahara (22:30 horas)<\/strong><\/p>\n<p>Medina Azahara acoge el segundo y \u00faltimo concierto programado en el conjunto arqueol\u00f3gico en esta edici\u00f3n del Festival de la Guitarra, dentro del ciclo <em>La Guitarra&#8230;<\/em> <em>Nuestro Patrimonio<\/em>. Se trata del <em>Homenaje a las Damas de la Canci\u00f3n \u00c1rabe<\/em>, un concierto que tiene como protagonista a la cantante Linda Al Ahmad y, siguiendo una l\u00ednea de colaboraci\u00f3n con el Festival de muchos a\u00f1os, est\u00e1 patrocinado por Casa \u00c1rabe.<\/p>\n<p>Como su nombre indica, el recital es un reconocimiento a tres figuras incuestionables de la cultura musical \u00e1rabe contempor\u00e1nea: Umm Kulzum, Fairuz y Asmahan. La caracter\u00edstica com\u00fan a estas tres artistas es su enorme popularidad en todo el mundo \u00e1rabe, convirti\u00e9ndose en verdaderos iconos culturales no s\u00f3lo en su propia \u00e9poca -segunda mitad del siglo pasado- sino tambi\u00e9n en la actualidad.\u00a0 Para materializar este homenaje se ha contado con la extraordinaria voz de la cantante siria Linda Al Ahmad, acompa\u00f1ada por un grupo de m\u00fasicos integrado por Hames Bitar (la\u00fad y direcci\u00f3n musical), Luis Taberna (percusi\u00f3n), Kaveh Sarvarian (<em>nay<\/em> y flauta), Salman Mubarak (contrabajo) y Larbi Sassi (viol\u00edn).<\/p>\n<p>Los momentos m\u00e1s importantes de la m\u00fasica \u00e1rabe del siglo XX deben mucho a mujeres que han sido esenciales en el desarrollo del panorama cultural. Estas cantantes han jugado un papel muy destacado en la lucha por los derechos de las mujeres y su visibilidad en el espacio p\u00fablico. No s\u00f3lo han sido tres estrellas cuya popularidad en el mundo \u00e1rabe llega hasta nuestros d\u00edas, sino que su influencia como figuras de enorme\u00a0 repercusi\u00f3n social y pol\u00edtica en su \u00e9poca es tambi\u00e9n indudable. La egipcia Umm Kulzum, conocida como \u201cEl Astro de Oriente\u201d, reclam\u00f3 la unidad de los \u00e1rabes y fue, seg\u00fan se ha escrito, el \u201carma secreta\u201d del presidente de Egipto, Jamal Abdel Nasser, para conseguirlo. Por su parte, Asmahan, de origen aristocr\u00e1tico sirio, tuvo que exiliarse\u00a0 con su familia por su compromiso pol\u00edtico, llegando a la cima del \u00e9xito cuando ten\u00eda en su haber tan solo 34 canciones. Por \u00faltimo, Fairuz, la cantante libanesa de voz multicolor, fue toda una revoluci\u00f3n cultural, tanto en la poes\u00eda como en la m\u00fasica, junto a los hermanos Rahbani.<\/p>\n<h3><strong>Programa Formativo<\/strong><\/h3>\n<p><strong>Curso de Olga Pericet (baile)<\/strong><\/p>\n<p>Las instalaciones del Teatro de la Axerqu\u00eda acogen desde el lunes 8 al mi\u00e9rcoles 10 un curso de baile impartido por Olga Pericet bajo el t\u00edtulo <em>T\u00e9cnica y coreograf\u00eda con<\/em> <em>diferentes palos del flamenco. Uso de la bata de cola como elemento escenogr\u00e1fico<\/em>. Las clases tendr\u00e1n lugar en horario de ma\u00f1ana, de 10:00 a 13:00 horas. Como todos los cursos del Programa Formativo del Festival, est\u00e1 dirigido a alumnos con un nivel de formaci\u00f3n medio \/ alto.<\/p>\n<h3><strong>Actividades paralelas: El coraz\u00f3n entre las cuerdas<\/strong><\/h3>\n<p>Curro Rumbao estar\u00e1 en el Hospital Universitario Reina Sof\u00eda el lunes 8 a las 11 horas dentro de las actividades paralelas al Festival.<\/p>\n<h3><\/h3>\n<h3><strong><em>Actividades paralelas: La S\u00e9ptima Cuerda<\/em><\/strong><\/h3>\n<p>Dentro de las actividades paralelas de la 39 edici\u00f3n del Festival de la Guitarra, diversos locales de ocio cordobeses se convierten en punto de encuentro de espectadores y m\u00fasicos, bajo el patrocinio de Estrella Galicia, en una apuesta por convertirse en lugares<\/p>\n<p>de encuentro de los espectadores del evento.<\/p>\n<p>Dentro del ciclo, la <em>S\u00e9ptima Cuerda<\/em>, el lunes 8 a las 22.30 h. en el Caf\u00e9 M\u00e1laga actuar\u00e1n Luc\u00eda Padilla, Luc\u00eda Reyes y M. \u00c1ngel Villar (guitarra clasica).<\/p>\n<p><strong>M\u00e1s informaci\u00f3n<\/strong>\u00a0\u00a0 <strong>\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0<\/strong><\/p>\n<p><a href=\"http:\/\/www.guitarracordoba.es\">www.guitarracordoba.es<\/a><\/p>\n<p><strong>Descarga de material\u00a0 (fotos, v\u00eddeos, textos)<\/strong><\/p>\n<p><a href=\"https:\/\/drive.google.com\/drive\/folders\/15js_FjjN0naQbPtClybp_ACkTxr1h16s\">Pincha aqu\u00ed para acceder a nuestra web de descarga<\/a><\/p>\n<\/div><div class=\"fusion-clearfix\"><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"","protected":false},"author":4,"featured_media":4174,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[36],"tags":[],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/teatrocordoba.es\/festival-guitarra-cordoba\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4173"}],"collection":[{"href":"https:\/\/teatrocordoba.es\/festival-guitarra-cordoba\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/teatrocordoba.es\/festival-guitarra-cordoba\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/teatrocordoba.es\/festival-guitarra-cordoba\/wp-json\/wp\/v2\/users\/4"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/teatrocordoba.es\/festival-guitarra-cordoba\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=4173"}],"version-history":[{"count":5,"href":"https:\/\/teatrocordoba.es\/festival-guitarra-cordoba\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4173\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":4179,"href":"https:\/\/teatrocordoba.es\/festival-guitarra-cordoba\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4173\/revisions\/4179"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/teatrocordoba.es\/festival-guitarra-cordoba\/wp-json\/wp\/v2\/media\/4174"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/teatrocordoba.es\/festival-guitarra-cordoba\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=4173"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/teatrocordoba.es\/festival-guitarra-cordoba\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=4173"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/teatrocordoba.es\/festival-guitarra-cordoba\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=4173"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}