{"id":6090,"date":"2022-07-07T10:06:38","date_gmt":"2022-07-07T10:06:38","guid":{"rendered":"https:\/\/teatrocordoba.es\/festival-guitarra-cordoba\/?p=6090"},"modified":"2022-07-07T10:06:38","modified_gmt":"2022-07-07T10:06:38","slug":"actividades-viernes-8-de-julio-41fgc","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/teatrocordoba.es\/festival-guitarra-cordoba\/actividades-viernes-8-de-julio-41fgc\/","title":{"rendered":"Actividades viernes 8 de julio \u2013 41FGC"},"content":{"rendered":"
    \n
  • Muchachito Bombo Infierno y La M.O.D.A. pondr\u00e1n la nota m\u00e1s rockera a esta edici\u00f3n del festival con un concierto doble en La Axerqu\u00eda.<\/strong><\/li>\n
  • La Orquesta Joven de Andaluc\u00eda y la guitarrista Mar\u00eda Esther Guzm\u00e1n ofrecer\u00e1n un repertorio cl\u00e1sico en el Gran Teatro con obras de Rodrigo y Tchaikovsky.<\/strong><\/li>\n
  • Patios de Guitarra celebra una nueva edici\u00f3n de este ciclo gratuito con un concierto flamenco en Casa de las Campanas.<\/strong><\/li>\n
  • Comienza el curso de guitarra blues impartido por Rafa L\u00f3pez, del Instituto de M\u00fasica Moderna & Jazz de Huelva.<\/strong><\/li>\n<\/ul>\n

    MUCHACHITO BOMBO INFIERNO\u00a0 + LA M.O.D.A.<\/strong><\/p>\n

    La Axerqu\u00eda (22:30 horas)<\/strong><\/p>\n

    El viernes, 8 de julio, La Axerqu\u00eda vive otro concierto doble. En concreto, el que protagonizar\u00e1n Muchachito Bombo Infierno y La M.O.D.A. Para empezar, Muchachito Bombo Infierno, m\u00fasica de barrio, donde el rock se fusiona con la rumba catalana, el swing y el reggae, en lo que ha sido bautizado como \u2018rumboxing\u2019. Canciones como \u201cLa quiero a morir\u201d, \u201cCaraguapa\u201d o la mega-bailada \u201cSiempre que quiera\u201d garantizan gran dificultad para recuperar el aliento.<\/p>\n

    Jairo Perera, l\u00edder de Muchachito, comenz\u00f3 su carrera musical tocando en la calle y es ah\u00ed donde conoce a m\u00fasicos de todas partes que le ayudan a desarrollar y encaminar sus ideas. Con su primera banda, \u201cTrimel\u00f3n de Naranjus\u201d, formada por varios m\u00fasicos que hab\u00eda conocido durante su experiencia en la calle, grab\u00f3 dos discos que reflejan esa experiencia, el primero en 1997 y el segundo en 2000 antes de que la banda se separara (2001).<\/p>\n

    En noviembre de 2004, Muchachito Bombo Infierno sac\u00f3 su primer \u00e1lbum, \u201cVamos que nos vamos\u201d y un a\u00f1o despu\u00e9s el grupo ya hab\u00eda hecho 80 conciertos por varias partes del mundo. En 2005, la revista Rolling Stones<\/em>, le nombr\u00f3 Artista Revelaci\u00f3n y consiguieron vender 35.000 discos. El resto, ya es historia de la m\u00fasica en nuestro pa\u00eds.<\/p>\n

    En 2021, Muchachito Bombo Infierno grab\u00f3 el tema principal de la pel\u00edcula \u201cEl club del paro\u201d y para este a\u00f1o est\u00e1 preparando el lanzamiento de dos discos, de los cuales ya ha avanzado varios singles como \u201cTu nombre\u201d o \u201cEl bailar\u00edn nocturno\u201d.<\/p>\n

    Y despu\u00e9s, La Maravillosa Orquesta del Alcohol,<\/strong> m\u00e1s conocidos como LA M.O.D.A., <\/strong>un combo fren\u00e9tico que mezcla sonidos ac\u00fasticos con acorde\u00f3n, saxof\u00f3n, banjo, mandolina o viol\u00edn. Formados en 2011, y con m\u00e1s de 500 conciertos a sus espaldas, su estilo bebe del bourbon (country) y de la Guiness (folk), aunque su esp\u00edritu est\u00e1 cerca del punk y del rock and roll. Canciones como \u201cH\u00e9roes del s\u00e1bado\u201d, \u201c1932\u201d o \u201cPRMVR\u201d as\u00ed lo demuestran.<\/p>\n

    La trayectoria de la banda siempre ha estado marcada por los conciertos, gracias a los cuales han creado una base de fieles seguidores. El grupo ha recorrido el circuito de salas y festivales del pa\u00eds, adem\u00e1s de tocar en M\u00e9xico, Colombia, Francia, Italia, Pa\u00edses Bajos, Irlanda, Reino Unido y Estados Unidos, dando un total de 497 actuaciones desde 2011.<\/p>\n

    En el apartado discogr\u00e1fico, LA M.O.D.A. ha editado cuatro LP’s, un pu\u00f1ado de EP’s (incluido el que grabaron con Steve Albini en 2018) y un par de discos en directo. Durante el \u00faltimo a\u00f1o, el septeto ha estado inmerso en la gira de presentaci\u00f3n de Ninguna Ola, una etapa complicada para todos debido a la pandemia y sus circunstancias y restricciones.<\/p>\n

    Ahora, LA M.O.D.A. vuelve con nuevo disco, Nuevo Cancionero Burgal\u00e9s<\/em>, producido por Gorka Urbizu (Berri Txarrak). Inspirado en el repertorio popular de su tierra, con letras sacadas de los cancioneros populares de Federico Olmeda (1903) y Antonio Jos\u00e9 (1932) y m\u00fasica compuesta por el grupo.<\/p>\n

    ORQUESTA JOVEN DE ANDALUC\u00cdA. M\u00aa ESTHER GUZM\u00c1N (guitarra): \u201cFantas\u00eda para un gentilhombre\u201d de Joaqu\u00edn Rodrigo y<\/strong><\/p>\n

    \u201cSinfon\u00eda n\u00ba5\u201d de Tchaikovsky<\/strong><\/p>\n

    Gran Teatro de C\u00f3rdoba (20:30 horas)<\/strong><\/p>\n

    La Orquesta Joven de Andaluc\u00eda cuenta con una bolsa de m\u00e1s de 300 instrumentistas. Todos son j\u00f3venes int\u00e9rpretes procedentes de municipios que abarcan todo el territorio andaluz y que han sido seleccionados mediante pruebas que se desarrollan anualmente para la orquesta. Desde su creaci\u00f3n en 1994, sus actividades art\u00edsticas han sido muy amplias, con grabaciones discogr\u00e1ficas y participaci\u00f3n en festivales y auditorios de Espa\u00f1a, Francia, Portugal, Escocia, Italia o Marruecos, fomentando la recuperaci\u00f3n del patrimonio musical espa\u00f1ol y andaluz.<\/p>\n

    En esta ocasi\u00f3n, la Orquesta estar\u00e1 dirigida por Luc\u00eda Mar\u00edn como directora invitada. Mar\u00edn es una de las pocas directoras de orquesta del circuito espa\u00f1ol, reconocida por algunos medios especializados como una de las esperanzas de la direcci\u00f3n de orquesta en Espa\u00f1a. Luc\u00eda tiene un amplio repertorio sinf\u00f3nico y l\u00edrico, con m\u00e1s de 15 producciones oper\u00edsticas, donde destaca por su musicalidad y versatilidad.<\/p>\n

    La Orquesta Joven de Andaluc\u00eda estar\u00e1 acompa\u00f1ada por la guitarrista cl\u00e1sica Mar\u00eda Esther Guzm\u00e1n<\/strong>. Natural de Sevilla, Guzm\u00e1n hizo su presentaci\u00f3n al p\u00fablico con solo cuatro a\u00f1os, en el teatro Lope de Vega de su ciudad. A los 11 a\u00f1os obtuvo el primer premio en RTVE siendo presidente del jurado Joaqu\u00edn Rodrigo. A los 12, tras ser escuchada por Andr\u00e9s Segovia, recibi\u00f3 sus elogios y consejos; poco despu\u00e9s fue seleccionada para actuar en la Tribuna Nacional de Juventudes Musicales en Ibiza, con gran \u00e9xito de p\u00fablico y cr\u00edtica.<\/p>\n

    Realiz\u00f3 la carrera de guitarra en el Conservatorio Superior de M\u00fasica de Sevilla, bajo la direcci\u00f3n de Am\u00e9rica Mart\u00ednez, finalizando en 1985 con Premio Extraordinario. Perfeccion\u00f3 posteriormente con Abel Carlevaro, Leo Brouwer, Alirio D\u00edaz y David Russell, entre otros. Ha obtenido seis primeros premios nacionales y 13 internacionales.<\/p>\n

    El concierto lo abrir\u00e1 primero la orquesta interpretando la obertura \u201cLa forza del destino\u201d de Giuseppe Verdi. Acto seguido, ya con Mar\u00eda Esther Guzm\u00e1n en escena llegar\u00e1 el momento de escuchar la \u201cFantas\u00eda para un gentilhombre\u201d, de Joaqu\u00edn Rodrigo. Este es, sin duda, el segundo concierto m\u00e1s conocido de Rodrigo tras el popular \u201cConcierto de Aranjuez\u201d.<\/p>\n

    Sus cuatro movimientos est\u00e1n basados en seis danzas cortas para guitarra solista del compositor espa\u00f1ol del siglo XVII Gaspar Sanz. Rodrigo ampli\u00f3 los temas de Sanz para producir una obra de m\u00e1s de 20 minutos. El maestro siempre tuvo claro hasta d\u00f3nde pod\u00eda aportar con su trabajo para mantener claras las ideas de Gaspar Sanz y la esencia propia de estas danzas.<\/p>\n

    A continuaci\u00f3n, y tras un breve descanso, orquesta y solista interpretar\u00e1n \u201cSinfon\u00eda n\u00ba5 Op.64\u201d de Piotr Illich Tchaikovsky. Esta sinfon\u00eda fue compuesta entre mayo y el final de agosto de 1888. Su estreno tuvo lugar en San Petersburgo el 17 de noviembre de ese a\u00f1o. La obra, de unos 48 minutos de duraci\u00f3n, presenta una forma c\u00edclica con un tema que se va repitiendo como leitmotiv. Seg\u00fan el propio compositor representa la imagen del destino.<\/p>\n

    CICLO PATIOS DE GUITARRA
    \nCasa de las Campanas (22:00 horas)<\/strong><\/p>\n

    El ciclo Patios de Guitarra contin\u00faa el viernes, 8 de julio, con un concierto flamenco en Casa de las Campanas a cargo de Miguel Ch\u00e9rcoles y Daniel Madrid. Dar\u00e1 comienzo al concierto Miguel Ch\u00e9rcoles, acompa\u00f1ado al bajo el\u00e9ctrico por Juan Manuel Ruiz, a la percusi\u00f3n por Dar\u00edo Vallecillo y al cante por Lidia Rodr\u00edguez. Adem\u00e1s, a las palmas estar\u00e1n los hermanos \u00c1lvaro y Fernando Gamero. En su programa, interpretar\u00e1 ronde\u00f1a, tangos, farruca, solea y buler\u00eda. Aunque Miguel Ch\u00e9rcoles comenz\u00f3 estudiando con su padre, pronto entrar\u00eda a la academia de Alicia Vega en Sevilla, donde aprendi\u00f3 a tocar acompa\u00f1ando a cante y baile junto a Juan Carlos Dom\u00ednguez. Actualmente, estudia en el Conservatorio Superior de C\u00f3rdoba. En 2017 sac\u00f3 su primer espect\u00e1culo como guitarrista solista, donde empez\u00f3 a consolidar tambi\u00e9n su faceta como compositor.<\/p>\n

    Por su parte, el cartagenero Daniel Madrid actuar\u00e1 acompa\u00f1ado al cante por Manuel Fern\u00e1ndez. Tambi\u00e9n participar\u00e1 el pianista Ra\u00fal P\u00e9rez, el percusionista Diego P\u00e9rez y el bailaor Guillermo Ramos, que tambi\u00e9n acompa\u00f1ar\u00e1 a las palmas. En su concierto presentar\u00e1 obras propias como \u201cAlegr\u00edas\u201d y \u201cTaranto\u201d, y tambi\u00e9n otras de maestros como Manolo Sanl\u00facar, de quien interpretar\u00e1 su \u201cOraci\u00f3n\u201d. Tras una dilatada trayectoria formativa y profesional, Daniel Madrid cursa primero de guitarra flamenca en el Conservatorio Superior de M\u00fasica de C\u00f3rdoba.<\/p>\n

    Programa formativo
    \nRAFA L\u00d3PEZ \u2013 GUITARRA BLUES
    \nConservatorio Superior \u201cRafael Orozco\u201d<\/strong><\/p>\n

    El viernes, 8 de julio, comienza el curso de guitarra blues que imparte Rafa L\u00f3pez.\u00a0 Formado en guitarra contempor\u00e1nea en las \u00e1reas de pedagog\u00eda, composici\u00f3n y performance, Rafa L\u00f3pez lleva alrededor de tres d\u00e9cadas girando por escenarios de toda \u00edndole, desde clubes hasta teatros y festivales repartidos por toda la geograf\u00eda europea. Titulado por el Berklee College Of Music y apasionado investigador, son diversos los itinerarios en los que se ha especializado para la ense\u00f1anza de la m\u00fasica moderna contempor\u00e1nea.<\/p>\n

    Nacido y criado en un ambiente musical activo, el blues supone el punto de origen de su acercamiento a la m\u00fasica a trav\u00e9s de \u00e1lbumes de artistas como Robert Johnson, Big Bill Broonzy o Skip James en la m\u00e1s pura esencia ac\u00fastica, o Muddy Waters, Howlin \u0301 Wolf, Magic Sam y Otis Rush como sus primeras referencias en la est\u00e9tica el\u00e9ctrica de las escuelas de Blues de Chicago. Adem\u00e1s, Rafa L\u00f3pez es profesor de armon\u00eda e improvisaci\u00f3n en el Instituto de M\u00fasica Moderna y Jazz de Huelva.<\/p>\n

    El curso es un laboratorio de blues e improvisaci\u00f3n. Se celebra en los d\u00edas 8 y 9 de julio y se presenta con un novedoso formato con formaci\u00f3n instrumental en riguroso directo (tr\u00edo de guitarra\/voz, bajo y bater\u00eda). Este programa pedag\u00f3gico permite el aprendizaje de los asistentes desde una perspectiva inmersiva completamente interdisciplinar y transversal, disponiendo del set instrumental para la exposici\u00f3n de los contenidos en todo momento. La programaci\u00f3n es apta para cualquier tipo de nivel y rango de edad adulta.<\/p>\n<\/div>

    <\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"","protected":false},"author":6,"featured_media":6092,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[36],"tags":[],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/teatrocordoba.es\/festival-guitarra-cordoba\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6090"}],"collection":[{"href":"https:\/\/teatrocordoba.es\/festival-guitarra-cordoba\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/teatrocordoba.es\/festival-guitarra-cordoba\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/teatrocordoba.es\/festival-guitarra-cordoba\/wp-json\/wp\/v2\/users\/6"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/teatrocordoba.es\/festival-guitarra-cordoba\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=6090"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/teatrocordoba.es\/festival-guitarra-cordoba\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6090\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":6093,"href":"https:\/\/teatrocordoba.es\/festival-guitarra-cordoba\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6090\/revisions\/6093"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/teatrocordoba.es\/festival-guitarra-cordoba\/wp-json\/wp\/v2\/media\/6092"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/teatrocordoba.es\/festival-guitarra-cordoba\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=6090"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/teatrocordoba.es\/festival-guitarra-cordoba\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=6090"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/teatrocordoba.es\/festival-guitarra-cordoba\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=6090"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}