Del 1 al 19 de julio

EXPOSICIÓN FOTOGRÁFICA «ANTOLOGÍA VISUAL DE LA GUITARRA» (UNA APROXIMACIÓN VISUAL A LA GUITARRA, 1992-2023)
Fondos del Archivo Municipal de Córdoba, pertenecientes al Festival de la Guitarra de Córdoba.

La Fundación Pública Municipal Gran Teatro de Córdoba (hoy Instituto Municipal de las Artes Escénicas), desarrolló entre 1992 y 1995 el proyecto “Una aproximación visual a la guitarra”, considerado por la crítica especializada como uno de los más interesantes producidos en nuestro país en las últimas décadas, dado que la colección fotográfica creada en torno al instrumento de la guitarra, se proponía como la única existente en el mundo.

En cada una de las convocatorias (1992, 1993, 1995, 2006, 2008, 2010 y 2023), se invitó a cuatro autores/as a los que se les propuso trabajar sobre el instrumento y el mundo de la guitarra, desde su concepción y estilo artístico personal. A cada autor se le pidió 6 fotografías en un formato no inferior a 50×60 y el derecho por la organización al uso de esas imágenes para la producción de una exposición y un catálogo en el contexto del Festival de la Guitarra de Córdoba.
Las obras originadas en cada una de las siete ediciones realizadas hasta el momento, propiciaron la creación de una colección única en el mundo sobre el instrumento de la guitarra que hoy cuenta con un total de 174 obras, la mayoría de gran formato, realizadas por 28 artistas de Argentina, España, Francia, Italia y Escocia, de amplio reconocimiento y prestigio internacional. Muchas de estas obras que hoy componen la colección son piezas únicas debido a los procedimientos técnicos utilizados.

Esta colección tiene dos características esenciales que la distinguen de las demás: su «singularidad», ya que no nos consta la existencia de otra en todo el mundo, y su «interculturalidad», por la presencia natural que la guitarra tiene en la cultura de la mayoría de los países del mundo, lo que facilita su comprensión visual a un mayor número de personas. Se puede decir que fotografía y guitarra se fusionan en un delicado equilibrio artístico en el que la luz y el sonido recorren un mismo camino, delimitado por signos tan esenciales como la emoción, sentimiento, recuerdo, pasión, deseo, presencia, ambigüedad, ficción, realidad, etc., de ahí el amplio abanico de posibilidades que ofrece. Actualmente se conserva en el Archivo Municipal de Córdoba, con las condiciones de luz, humedad y temperatura adecuadas para asegurar la perdurabilidad de las imágenes a lo largo del tiempo, pudiendo tener acceso a ellas a través de la web de dicho centro.

En definitiva, este proyecto que se denominó «Una aproximación visual a la guitarra» es un diseño fotográfico que se alinea con los últimos trabajos llevados a cabo en nuestro país y que pretende interpretar todas las claves posibles que puedan surgir del armónico ensamblaje de dos mundos artísticos incomparables: guitarra y fotografía.

El Festival de la Guitarra de Córdoba, en su 45 edición, ha querido hacer un balance de lo que ha supuesto esta colección y de su aportación al confrontar la guitarra con el complejo mundo de lo visual a través de los aspectos conceptuales y formales propios de la fotografía, y lo muestra en esta exposición donde se han seleccionado 28 obras, una de cada autor para mostrar una “Antología Visual de la guitarra”, donde conviven luz, sonido, guitarra y fotografía.

Las fotografías corresponden a los siguientes autores:
TONY CATANY, OSWALDO CIPRIANI, JUAN VACAS, RAFAEL NAVARRO, FRANCO FONTANA, CIUCO GUTIÉRREZ, JOSÉ CARLOS NIEVAS, LUCIEN CLERGUE, ISABEL MUÑOZ, ANTONIO CAVARSÍ, GABRIEL CUALLADÓ, MANUEL ÁNGEL JIMÉNEZ, LOLA ARAQUE, CARLOS PÉREZ SIQUIER, ALESSANDRO BAVARI, JORGE RUEDA, ROSA MUÑOZ, CATHERINE McINTYRE, CONCHA ADÁN, CRISTINA QUICLER, JULIO ÁLVAREZ YAGÜE, JOSEP VICENT MONZÓ, TETE ÁLVAREZ, BERNARD PLOSSU, PILAR GARCÍA MERINO, JOSÉ LARA, JOSÉ MARÍA MELLADO y MARISA VADILLO.

Comisario de la exposición: Pepe Gálvez
Colabora: AFOCO

Horarios:

Inauguración: 1 de julio de 2026, a las 12.00 h.
Horarios: de 10 a 14 h. y de 19 a 21.30 h.

Lugar: Sala Galatea (Casa Góngora)

6 de julio

PRESENTACIÓN DE LA PUBLICACIÓN «TOCAORAS, CONCIERTISTAS Y PROFESORAS DE GUITARRA FLAMENCA. UNA PERSPECTIVA HISTÓRICA ACTUAL» 

Presenta: Norberto Torres, coordinador de la edición y de las XXI Jornadas de Estudio dedicadas a las tocaoras, concertistas y profesoras de guitarra flamenca.

Lugar: Sala Telares
Hora: 11:30h.

Del 7 al 9 de julio de 2026

XXI JORNADAS DE ESTUDIO SOBRE HISTORIA DE LA GUITARRA: EL FESTIVAL DE LA GUITARRA DE CÓRDOBA. CUATRO DÉCADAS DE ESTUDIO

Entrada libre hasta completar aforo.

Las Jornadas de Estudio es un proyecto genuino del Festival, con más de treinta años de trayectoria. Desde el año 2002, el Festival de la Guitarra de Córdoba viene dedicándolas a nombres propios de la guitarra. Desde entonces, se han celebrado las actividades programadas en torno a Francisco Tárrega (2002), Andrés Segovia (2003), Paco de Lucía (2004), Leo Brouwer (2005) Manolo Sanlúcar (2006), Antonio de Torres (2007), Julian Bream (2008), Joaquín Rodrigo (2009), John McLaughlin (2010), Angelo Gilardino (2011), Sabicas (2012), Narciso Yepes (2013), Pat Metheny (2014), Miguel Llobet (2015), Regino y Eduardo Sainz de la Maza (2016), Jimi Hendrix (2017), José Tomás (2018), Víctor Monge “Serranito” (2019), Fernando Sor (2023), Mujer con Guitarra. Homenaje a Romero de Torres (2024) y Tocaoras, Concertistas y Profesoras de Guitarra Flamenca, Una perspectiva histórica y actual (2025)

Las XXII Jornadas de Estudios sobre Historia de la Guitarra pretende cerrar un ciclo de esta actividad tras casi cuatro décadas contribuyendo al estudio de este instrumento y su entorno Por tanto, y a modo de balance, el festival , a través de tres especialistas, hará un recorrido por las distintas áreas estudiadas a lo largo de los años, con tres ejes fundamentales: la guitarra clásica, la guitarra flamenca y guitarras de otros estilos.

Los encargados de realizar los distintos análisis críticos son:

Julio Gimeno: «La guitarra clásica en la colección «Nombres propios de la guitarra» (2003-2026)

Profesor de Guitarra y profesor de Historia de la guitarra en el curso de postgrado dirigido por Ricardo Gallén en la Universidad de Extremadura.

Fecha: 7 julio
Hora: 19h.
Lugar: Salón de Actos – Casa Árabe

Julio Gimeno pertenece al Consejo Editorial de la revista Roseta de la Sociedad Española de la Guitarra. Es socio fundador de la AGA, que gestiona la página de guitarra de Internet: www.guitarra.artepulsado.com. En 2012 le fue otorgada la medalla “Andrés Segovia” por la Fundación Andrés Segovia de Linares.

David Pino: «La Guitarra flamenca. Una lectura con perspectiva.»

Cantaor. Licenciado en Estudios Superiores de Música por el Conservatorio Superior de Música de Córdoba y Diplomado en Magisterio.

Fecha: 8 julio
Hora: 19h.
Lugar: Salón de Actos – Casa Árabe

Profesor en la Universidad de Córdoba, dentro del Departamento de Didácticas Específicas y desde 2017 ocupa un puesto de Catedrático en la especialidad de Cante Flamenco del Conservatorio Superior de Música de Córdoba. Actualmente y desde el año 2019, es director de la Cátedra de Flamencología de la Universidad de Córdoba.

Luis Medina: «Aportaciones del Festival de la Guitarra al estudio del rock, jazz, otras músicas».

Catedrático de nutrición y bromatología de la Universidad de Córdoba.

Fecha: 9 julio
Hora: 19h.
Lugar: Salón de Actos – Casa Árabe

Autor de canciones. Colaborador en medios de comunicación de prensa escrita. Coordinador del Programa formativo del Festival ( 2001- 2014). Vicerrector de Cultura , Comunicación y Proyección Social de la UCO (2018-2022).


PUBLICACIONES

Publicación del libro “LA GUITARRA EN LA HISTORIA. NOMBRES PROPIOS DE LA GUITARRA- VOLUMEN XXI» 

Incluye las conferencias de: Ángeles Cruzado, María Jesús Castro e Inmaculada Morales Peinado. Coordina la publicación: Norberto Torres Cortés.