Años 50. Con la llegada de cierta mejora económica gracias a los convenios entre el Régimen y los Estados Unidos, un tibio y temeroso aroma de libertad vigilada llega a España. “El Saturno” es un cabaret situado en la Barcelona de la época donde lo mismo desembarca la Sexta Flota estadounidense junto a golfos burgueses y golfos mediopelo, que a su vez se codean con artistas plásticos y cinematográficos que dan a la ciudad el cosmopolitismo que perdió con el golpe de estado, la guerra civil y la posterior y larguísima represalia.

Y en ese espacio de libertad, entrecomillas, se desarrolla el espectáculo “Saturno Cabaret”
Ideado, compuesto, y escrito por Javier Ruibal es un retrato de la época a través de una galería de personajes tratados con el humor y la ternura imprescindibles para hacer de este espectáculo un espejo donde mirar lo que fuimos y cómo supimos salir dignos, aunque no ilesos, de aquel tiempo de oprobio y represión.

Ficha Artística:
Voz y guitarra española: Javier Ruibal
Dirección Musical, batería, percusiones y programaciones: Javi Ruibal
Piano: Manu Sánchez
Guitarras: José Recacha
Bajo: Daniel Escortell
Piano y teclado: Alberto Bocanegra
Violín: David Pablo Bellido
Saxofón y clarinete: Diego Villegas
Trombón: Miguel Barrones
Trompeta y fliscorno: Nacho Botonero
Bailarines: Lucía Ruibal y David Nieto
Idea original, composición musical y letras: Javier Ruibal
Dirección escénica: Juan Echanove y Bernardo Sánchez​

Una historia de la memoria. El carnaval y el circo.

 El Rámper es un espectáculo músico-teatral creado por Jesús Bienvenido que fusiona canción de autor, carnaval de Cádiz y músicas del mundo en un emotivo y divertido viaje al pasado. Rinde homenaje a «El Rámper», autor carnavalesco de la II República, inspirado en el célebre payaso Ramón Álvarez Escudero. Con ritmos andaluces y sudamericanos, pasodobles y cuplés, el espectáculo combina música, teatro de objetos y escenografía. Acompañado por Pituquete y Raúl Botella, Bienvenido ofrece una propuesta original que trasciende el carnaval, con un estilo propio donde conviven tradición, vanguardia y letras comprometidas, reflexivas y llenas de belleza.

FICHA ARTÍSTICA:

Intérprete: Jesús Bienvenido Sauceda
Autor, compositor y letrista: Jesús Bienvenido Sauceda
Músicos: Andrés Hernández y Raúl Domínguez
Arreglos musicales: Jesús Bienvenido, Andrés Hernández y Raúl Domínguez
Escenografía: Manuel Jesús Sánchez (Artiflex Artesanos)
Vestuario: Maribel y Luisa López Esteve
Iluminación: Nacho de los Ríos
Colaboración creativa: Oligor y Microscopía
Fotografía: Daniel Pradotti
Produce: Jesús Bienvenido

El espectáculo conmemora el 50 aniversario de los ETERNOS TRIANA: Jesús de la Rosa, Eduardo Rodríguez Rodway y Juan José Palacios “Tele”.

Bajo una puesta escena grandiosa, se podrán escuchar sus canciones más emblemáticas: El Lago, Abre la Puerta, Una Noche de Amor, Hijos del Agobio, Luminosa Mañana, Tu Frialdad…

3 cantantes y una magistral banda hacen suyos los temas más grandes de los eternos TRIANA, una de las leyendas musicales más grandes de nuestro país, pioneros y creadores de un estilo único e inconfundible que sigue marcando tendencia a día de hoy.

Víctor Manuel regresa a los escenarios con su nueva gira “Solo a solas conmigo”, una propuesta que invita a la reflexión sobre la realidad actual frente al conformismo y el aislamiento social. A través de este espectáculo, el artista asturiano entrelaza el estreno de temas inéditos con los grandes himnos que han definido sus seis décadas de trayectoria, tales como “Asturias” o “Solo pienso en ti”. Esta gira sucede a sus anteriores éxitos antológicos y se presenta como un reencuentro íntimo y necesario, consolidando una vez más el estrecho vínculo emocional que mantiene con su público y la memoria colectiva.

Ficha Artística: 
Víctor Manuel: Artista/Cantante
David San José: Teclados y Dirección Musical
Daniel Casielles: Bajo Eléctrico y Contrabajo
Santiago Ibarreche: Teclado, Vientos y Percusiones
Osvi Grecco: Guitarras
Ovidio López: Guitarras
Pedro Barceló: Batería

Las Guerreras K-POP” es un espectáculo musical y coreográfico dirigido al público infantil y familiar, que se inspira en el fenómeno global del K-POP para ofrecer una experiencia escénica llena de ritmo, color y emoción. A través de una historia dinámica y cercana, el espectáculo combina música actual, coreografías originales y una cuidada puesta en escena para acercar a los más pequeños al teatro desde el entretenimiento.

La trama sigue a un grupo de jóvenes guerreras que sueñan con formar su propio equipo artístico. En el camino deberán enfrentarse a distintos retos que pondrán a prueba su confianza, su capacidad de trabajar juntas y su valentía para creer en sí mismas. Cada obstáculo se convierte en una oportunidad para aprender la importancia de la amistad, el esfuerzo, el respeto y la diversidad.

Con una duración aproximada de 75 minutos, el espectáculo invita al público a participar, cantar y bailar, creando una conexión directa entre escenario y platea. “Las Guerreras K-POP” es una propuesta fresca, positiva y visualmente impactante, pensada para disfrutar en familia y vivir el teatro como una experiencia compartida, divertida y memorable.

Mägo de Oz, una de las bandas más legendarias del rock y heavy metal en español, llega a Córdoba con su nueva gira “Malicia, La Noche de las Brujas”, un espectáculo que despliega su faceta más épica, oscura y teatral.

Con más de tres décadas de trayectoria, Mägo de Oz ha construido un universo propio donde conviven el metal, la música celta y el folk, creando himnos que forman parte de la historia del rock en nuestro idioma. Su potente directo, su cuidada puesta en escena y su inconfundible conexión con el público convierten cada concierto en una experiencia única.

El Teatro de La Axerquía será el escenario de una noche irrepetible, con un show de gran formato, sonido arrollador y una producción visual a la altura de una de las bandas más importantes del rock nacional.

Como warm up del concierto, abrirá la noche Hijos del Hambre, grupo cordobés con una sólida trayectoria y fuerte personalidad sonora, encargado de calentar motores para una velada de rock de primer nivel.

Una cita imprescindible para los amantes del rock y el metal en uno de los recintos más emblemáticos de Andalucía.

Disponemos de mochilas vibratorias, para personas con discapacidad auditiva. Solicitar al menos con un mínimo de 72 horas previas al espectáculo, solicitándolo a  g_protocolo.imae@ayuncordoba.es

Taburete es una de las bandas más reconocidas del pop español contemporáneo. Formado en Madrid, el grupo ha desarrollado una trayectoria sólida caracterizada por un estilo propio que combina pop, rock y elementos de la canción melódica, con letras directas y una fuerte conexión con el público

Esta actuación corresponde a la presentación en directo de su nuevo trabajo discográfico, El perro que fuma, dentro de la gira de lanzamiento del álbum. Se trata de un espectáculo renovado, concebido específicamente para esta etapa, que refleja la evolución artística del grupo y que se presenta por primera vez en la ciudad de Córdoba.

El show se desarrolla en formato íntegramente en vivo, con una puesta en escena cuidada y un repertorio que combina las nuevas composiciones del disco con algunos de los temas más representativos de su trayectoria. La experiencia y capacidad de convocatoria de la banda garantizan un evento de calidad, plenamente adecuado al uso cultural del Teatro de la Axerquía.

Como actuaciones previas, acompañarán al grupo los artistas Pavlenha y Cosita Wena.

Pavlenha es un artista emergente del panorama pop nacional, con una propuesta actual y una clara proyección en directo, que ha participado como invitado en conciertos y giras de primer nivel.

Por su parte, Cosita Wena es una formación con una fuerte implantación local en Córdoba, conocida por su conexión con el público y su experiencia sobre el escenario, aportando un valor añadido al evento y reforzando la presencia de talento cercano en la programación.

La apertura de puertas será a las 18h.

El Coro de Ópera de Córdoba se une a la Camerata Gala para presentar «Ein deutsches Requiem» (Un Réquiem Alemán), una de las obras más intensas y emocionantes de Johannes Brahms. A diferencia de los réquiems tradicionales, esta obra no está pensada como una misa, sino como un mensaje de consuelo y reflexión sobre la vida y la muerte, con textos en alemán extraídos de la Biblia de Lutero.
Con una interpretación cuidada y emotiva, esta puesta en escena invita al público a sumergirse en un viaje espiritual guiado por la música poderosa y consoladora de Brahms, en un formato que une voces, instrumentos y sensibilidad artística en una noche inolvidable.

Ficha Artística:
Coro de Ópera de Córdoba
Camerata Gala
Solistas: soprano y baritono
Dirección Musical: Alejandro Muñoz

Tras el éxito arrollador de la gira Me Prometo en 2025, Antoñito Molina presenta Mis últimos Me Prometo, una serie muy limitada de conciertos que tendrá lugar en 2026.
Un encuentro único para vivir un directo cercano, apasionado y lleno de verdad, en el que el artista se reencontrará con su público para abrir la puerta a una nueva etapa creativa.
No te pierdas este “Me Prometo” tan especial en Córdoba, una ocasión irrepetible para sentir a Antoñito Molina en uno de los escenarios más mágicos del verano.

Disponemos de mochilas vibratorias, para personas con discapacidad auditiva. Solicitar al menos con un mínimo de 72 horas previas al espectáculo, solicitándolo a  g_protocolo.imae@ayuncordoba.es

Javier Estévez, exbatería y letrista de los recordados Estirpe, presenta el quinto disco de su actual proyecto musical, Subtónica, proyecto con diez años de trayectoria. Salvarnos es el título de este nuevo trabajo y profundiza en temas como el cambio climático. Estévez vuelve a blandir la palabra como arma para cuestionar la inercia colectiva y reivindicar el poder de la conciencia crítica. El tema, adelanto del LP Salvarnos “para creer que estamos muertos” , parte de una idea clara: en un mundo anestesiado por la comodidad y el individualismo, todavía hay margen para reaccionar. “Nos han hecho creer que estamos muertos, pero aún podemos movernos”, parece gritar la canción, entre sintetizadores afilados, guitarras contenidas y una base rítmica contundente nacida en Alisrecords.

Ficha Artística:
Javier Estévez (voz, guitarra acústica)
Alejandro Macias (batería)
Francisco Sibaja (teclados y coros)
Pablo Sánchez (bajo)
Juandi Serrano (guitarra eléctrica)
Gael Estévez (guitarra eléctrica)

Han pasado 15 años desde la primera entrega de VIA DALMA, un álbum con el que Sergio Dalma rendía homenaje a la música italiana con el sello personal e inconfundible que ha mostrado a lo largo de sus 36 años de trayectoria en la música.
Después de tres entregas de clásicos italianos, que ha sabido reinventar y adaptar al más puro estilo “Dalma”, vuelve con ´Ritorno a Via Dalma’, un viaje por canciones muy reconocibles por todo el mundo porque fueron muy populares en España.
El TOUR RITORNO A VIA DALMA llevará al espectador a la bella Italia haciendo un recorrido por los grandes éxitos italianos de cada década que Sergio ha interpretado en estos últimos años, incorporando alguno de los temas más icónicos de su carrera.

Ficha artística:
Teclados y dirección musical: Miguel Ángel Collado
Guitarras: Javi Arpa
Guitarras y voces: Oliver Martín
Bajo: Arturo Ruiz
Batería: Dani Podador
Percusiones y voces: Alicia Araque
Saxos y teclados: Carlos Sagaste

Disponemos de mochilas vibratorias, para personas con discapacidad auditiva. Solicitar al menos con un mínimo de 72 horas previas al espectáculo, solicitándolo a  g_protocolo.imae@ayuncordoba.es

A la venta, hoy 4 de febrero a partir de las 13h.

20% descuento para las primeras 200 entradas. Oferta válida hasta el 28 de febrero, inclusive.

Disponemos de mochilas vibratorias, para personas con discapacidad auditiva. Solicitar al menos con un mínimo de 72 horas previas al espectáculo, solicitándolo a  g_protocolo.imae@ayuncordoba.es

Una auténtica fiesta para los amantes del mejor pop y rock hecho en España, con Revolver, Tam Tam Go! y La Guardia, tres de las bandas más importantes de los años ochenta y noventa, en el que un éxito da paso a otro. Hits tan conocidos como ‘El roce de tu piel, ‘Espaldas mojadas, ‘Mil calles llevan hacia ti’, ‘Si es tan solo amor’, ‘Manuel Raquel’ o ‘Cuando brille el sol’, sonarán en las voces de Carlos Goñi, Nacho Campillo y Manuel España.

Revólver
Una carrera prolífera llena de éxitos, buenas canciones y buenos directos que han hecho de Carlos Goñi uno de los artistas españoles más emblemáticos. Su versatilidad y buen hacer en los escenarios hace que pueDa llenar aforos con su guitarra solo, así como acompañado de su banda en un directo más potente. Entre su canciones más populares se encuentran ‘El roce de tu piel’, ‘Si es tan solo amor’, ‘Dentro de ti’, ‘Esclavo de tu amor’, ‘Mi rendición’, ‘El dorado’ y un lago etcétera; todas ellas de importante influencia en la historia reciente de la música española. En esta ocasión, además, presentará ‘LA 0310’, su nuevo álbum de estudio.

Tam Tam Go!
Una de las bandas más icónicas del pop-rock español, con décadas de trayectoria exitosa y grandes éxitos, que vuelve a los escenarios combinando clásicos y sonidos actuales en directos potentes y cercanos. Su experiencia internacional y colaboraciones con artistas de renombre hacen de cada concierto una experiencia única. Temas tan cantados, algunos míticos, como ‘Manuel Raquel’, ‘Espaldas mojadas’, ‘Atrapados en la red’, ‘Un juramento entre tú y yo’ o ‘Pasarán’ sonarán con fuerza en el Teatro de la Axerquía el 26 de septiembre.

La Guardia
La banda liderada por Manuel España es todo un referente en la música pop española y alcanzó gran popularidad en los años 80 y 90 con éxitos como ‘Mil calles llevan hacia ti’ y ‘Cuando brille el sol’. A lo largo de su carrera, han lanzado varios álbumes y han mantenido una sólida base de seguidores, gracias a su música pegadiza y letras emotivas. Con una trayectoria musical más que consolidada, celebran su 40 aniversario, demostrando que siguen siendo un referente en la música española y cautivan a nuevas audiencias con su talento y energía en el escenario.

Concierto de fin de gira de la mítica banda cordobesa, que ha anunciado su despedida de los escenarios.

Medina Azahara se despide de su tierra con un último concierto que promete ser inolvidable. Rodeados de amigos, celebrarán “el último concierto de sus vidas en Córdoba”, poniendo el broche de oro a una trayectoria legendaria.

Disponemos de mochilas vibratorias, para personas con discapacidad auditiva. Solicitar al menos con un mínimo de 72 horas previas al espectáculo, solicitándolo a  g_protocolo.imae@ayuncordoba.es