Tornaviaje musical entre el reino de Nápoles y la España del siglo XVII Esta larga relación recíproca llega a uno de sus momentos culminantes en el Barroco del Siglo XVII, en pleno Siglo de Oro Español.
La influencia española en Italia es tan importante que incluso el compositor Juan Hidalgo se convierte en una de las influencias más importantes para el gran Alessandro Scarlatti.
Hoy sabemos que Hidalgo jugó un papel muy importante en la evolución de los “tonos humanos y divinos” recibiendo y percibiendo influencias italianas, y a su vez emanándolas en la misma medida.
Ese tornaviaje, se convierte en este cóctel italoespañol, en el que a través del viaje de Hidalgo por esa Italia del XVII nos va descubriendo esas nuevas ariettas amorosas a través de los distintos compositores italianos que se entrelazan con sus propios Tonos Humanos, dando lugar a estas: Trómpicavalas Amor.
El trío formado por los solistas Prego, García-López y Obregón se reúne de manera excepcional para recuperar el mapa de este viaje musical por el barroco.

Ficha artística
Ignacio Prego, Clave
Pablo García-López, Tenor
Josetxu Obregón, Cello Barroco

Programa:

VIAJE POR MAR
Juan Hidalgo (1614–1685) – Trompicávalas, La noche tenebrosa.
Claudio Monteverdi (1567–1643) – Quel aguardo sdegnosetto
Anónimo, colección de Martín i Coll, Flores de Música – Folias de España; Xácara

ITALIA
Claudio Monteverdi (1567–1643) – La violetta che in sull’erbetta
Girolamo Frescobaldi (1583–1643) – Se l’aura spira
Giacomo Carissimi (1605–1674) – Non posso vivere
Largo & Allegretto de la Sonata No 1 en re menor para violoncello y continuo
Giacomo Antonio Perti (1661–1756) –  Sperar io non dovrei
Bernardo Pasquini (1637–1710) – Bella Boca
Francesco Paolo Supriano (1678–1753) – Amoroso & Allegro de la Sinfonía acello solo
Alessandro Scarlatti (1660–1725) – Toglietemi la vita ancor; La speranza, Le violette

TORNAVIAJE
Antonio de Cabezón (1510–1566) –  El Canto del Cavallero Pavana con sus  Glossas
Juan Hidalgo – Esperar, sentir, morir
Anónimo – Tanta Copia de Hermosura
Juan Hidalgo – Trompicávalas, Amo

Electrolunch llega al Teatro Axerquía en su formato XXL, en el que contaremos con la presencia de una de las productoras y djs más importantes de la escena nacional como Cora Novoa y una nutrida representación de artistas cordobeses entre los que destacan Juani Cash, Las Virus, Lebollet o Kamboya.

La propuesta se complementa desde primeras horas de la mañana con talleres tecnológicos y actividades infantiles, un mercadillo de arte y una zona gastronómica en un evento que tendrá lugar de 12h a 23h y con entrada gratuita hasta completar aforo.

Electrolunch es un evento para todos los públicos, activamente LGTBIQA+ friendly, inclusivo y accesible para personas con diversidad funcional y con riesgo de exclusión social. 

La sostenibilidad y el reciclaje no son una opción sino una obligación. En Electrolunch asumimos que nuestra labor no es sólo programar cultura sino promover conductas sostenibles entre el público familiar que convocamos en cada edición. Estos valores son irrenunciables en cualquier evento hoy en día y cobran un compromiso mayor, si cabe, cuando estamos hablando de espacios patrimoniales y naturales y de la presencia de un público infantil. 

Cuidamos y ayudamos a cuidar de nuestro entorno con iniciativas como la reducción de la infraestructura, mimetizando el evento con la propia arquitectura y la naturaleza que lo acoge, pues sabemos que no hay mejor escenario. Además, promovemos la conciencia ambiental y la responsabilidad, los productos locales, los vasos reutilizables y facilitamos al público contenedores para la clasificación de residuos. Por otra parte, vigilamos concienzudamente los límites legales de sonido con la tecnología pertinente para evitar la contaminación acústica.

Se trata de uno de los pianistas más prestigiosos del panorama pianístico internacional de la actualidad. Argentino radicado en Suiza, su espectacular carrera le ha llevado a actuar con muchas de las grandes orquestas, en las mejores salas y en los más renombrados festivales. Debutó en el Teatro Colón de Buenos Ares en 1986 luego de ganar el Premio Liszt. en 1990obtuvo el muy cotizado Primer Premio en el Concurso Internacional de Piano de Ginebra, lo cual le catapultó a la fama y a estar muy presente en la vida concertística internacional: París, Londres, Múnich, Salzburgo, Verbier, Lucerna, Milán, Viena, Varsovia, Tokyo… De su discografía son particularmente apreciadas sus interpretaciones de los compositores románticos: Chopin, Liszt, Brahms, Schumann…

El franco-canadiense Marc-André Hamelin es uno de los pianistas más interesantes de la escena actual. Su extenso repertorio, lo colosal de su virtuosismo y la personal visión que posee del repertorio lo han convertido en un artista de culto. como ha escrito Alex Ross “la leyenda de Hamelin crecerá. Ahora mismo no hay nadie como él”. Y es que en sus actuaciones tienen cabida desde los autores más habituales en los teatros y salas de conciertos, como Beethoven, Liszt, Schumann, Debussy, Rachmaninov o Scriabin, a otros mucho menos divulgados, como Busoni, Alkan, Kapustin, Medtner o Godowsky. En ambos casos, conversiones altamente reconocidas por la crítica y el público. Su discografía es amplísima y su carrera relevante en todo el mundo; especialmente, en América, Europa y Japón.

El concierto “Tierra de Fuego y otras canciones” ofrecerá canciones de sus dos discos “Danza Salomé” y “Tierra de Fuego”.

La banda Mapache es liderada por la poetisa Marta Fernández Portillo, alias Marta Mapach, junto a los músicos Leo García, Alberto Pielfort y Marcos Fernández.

Mezcla de rock pantanoso, poesía y lenguaje cinematográfico. Hay en Mapache experimentación y vuelta a los orígenes, intertextualidades y guiños literarios, poesía contada en voz alta para que alcance así sus más profundos significados.

Ficha artística

Marta Mapache (voz, poemas, guitarra)
Leo García (bajo eléctrico)
Alberto Pielfort (viola y guitarras)
Marcos Fernández (batería)

Colaboradores:
Miguel Guinea – Saxofón tenor. Serrucho musical.
Carmen Fernández – Violonchelo.
Rafael Cañete – Teclados.